ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Ο κύκλος δράσεων του AAO με τίτλο Ηθική / Αισθητική περιλαμβάνει τέσσερις εκθέσεις, δύο διεθνή επιστημονικά συνέδρια, πέντε ακαδημαϊκά εργαστήρια  και πολλά δρώμενα που αξιοποιούν πρωτοποριακά μέσα για να οικοδομήσουν μια οικολογική και κοινωνική συνείδηση. Οι εκθέσεις και οι παράλληλες εκδηλώσεις οργανώνονται με βάση τις αρχές της διεπιστημονικότητας και μέσω ποικίλων σχημάτων συνεργασίας από ειδικούς που εκπροσωπούν τα πεδία της αρχιτεκτονικής, του ντιζάιν και της τέχνης. Προοδευτικά και καινοτόμα έργα γίνονται όχημα για να έρθουν στο προσκήνιο ποικίλες εκφράσεις της κοινωνικής στράτευσης, της οικολογικής ευαισθησίας, της ανάγκης για προστασία του περιβάλλοντος.

Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων ξεκίνησε τον Ιανουάριο του 2011 με ένα πρώτο διεθνές συνέδριο στο αμφιθέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας (19 και 20 Ιανουαρίου 2011) και συνεχίστηκε  με μια σειρά ακαδημαϊκών εργαστηρίων και δρώμενων (‘Ανοιξη 2011), τρεις εκθέσεις στο Μουσείο Μπενάκη, κτήριο οδού Πειραιώς (6 Ιουνίου ως 31 Ιουλίου 2011), καθώς και ένα δεύτερο διεθνές συνέδριο στο αμφιθέατρο του ίδιου κτηρίου (6 και 7 Ιουνίου 2011). Το πρόγραμμα των δράσεων ΑΑΟ με θέμα Ηθική/ Αισθητική ολοκληρώνεται με την έκθεση Εcosmosis που πραγματοποιείται στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού από 29 Μαΐου έως 30 Ιουνίου 2012.

29 Μαΐου – 30 Ιουνίου 2012
Έκθεση
Ecosmosis
Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος-Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού

Πειραιώς 254,
Ταύρος

Η Ecosmosis είναι ένα πρωτοποριακό εικαστικό διαδραστικό περιβάλλον που αποσκοπεί στην οικολογική ευαισθητοποίηση των πολιτών και στην ενημέρωσή τους σχετικά με τον οικολογικό κτιριακό και τοπιακό σχεδιασμό στον Ελλαδικό χώρο με τις κλιματολογικές και πολιτιστικές του ιδιαιτερότητες.

Η σύλληψη της Ecosmosis είναι της αρχιτέκτονος Λίνας Στεργίου και η δημιουργία της σε συνεργασία με το κορυφαίο καλλιτέχνη ψηφιακών μέσων Μaurice Benayoun. Το διαδραστικό περιβάλλον, Osmotic World, δημιουργεί ο Maurice Benayoun σε συνεργασία με την εφευρετική ομάδα διαδραστικών τεχνών THIS.PLAY a.k.a. Antoni Rayzhekoff & Emanuel Andel.

Το περιεχόμενο της έκθεσης συντάσσουν επτά αξιοσημείωτα έργα οικολογικού σχεδιασμού από σημαντικά Ελληνικά αρχιτεκτονικά γραφεία, τα οποία παρουσιάζονται με βιντεοπροβολές:

  • dARCHstudio Ελίνα Δρόσσου
  • Doxiadis+
  • ΚΑΠΕ- Κέντρο Ανανεώσιμων Πηγώνκαι Εξοικονόμησης Ενέργειας
  • Αλέξανδρος Μποφίλιας
  • Σόλων Ξενόπουλος Ελένη Χατζηνικολάου Αρχιτέκτονες
  • elandscape – Ε. Παγκάλου & Συνεργάτες, και
    Κοκκίνου+Κούρκουλας Αρχιτέκτονες Συνεργάτες
  • LS/Architecture & Strategies Λίνα Στεργίου

καθώς και η βιντεοπροβολή για τη διαδικασία της Ανακύκλωσης Συσκευών από το νέο καλλιτέχνη ψηφιακών μέσων Αντώνη Κούρκουλο.

29 Μαΐου  2012
Absolut Athens Think-Tank Awards
Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος-Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού
Πειραιώς 254,
Ταύρος

Η ειδική εκδήλωση Absolut Athens Think-Tank Awards, μια πρωτοβουλία της Absolut Vodka υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και της Εταιρείας  Ανάπτυξης και Τουριστική Προβολής του Δήμου Αθηναίων, επιβραβεύει το έργο των Ελλήνων και ξένων διδασκόντων και συμμετεχόντων στα ακαδημαϊκά εργαστήρια του ΑΑΟ: Ηθική/Αισθητική που έλαβαν χώρα την Ανοιξη του 2011.

8 Ιουνίου – 31 Ιουλίου 2011
Ηθική / Αισθητική Κεντρική έκθεση
Μουσείο Μπενάκη, κτήριο οδού Πειραιώς, Αθήνα

Στην κεντρική έκθεση Ηθική / Αισθητική προοδευτικά και καινοτόμα έργα γίνονται όχημα για να έρθουν στο προσκήνιο ποικίλες εκφάνσεις της κοινωνικής στράτευσης, της οικολογικής ευαισθησίας, της ανάγκης για προστασία του περιβάλλοντος.

Εδώ παρουσιάζεται το έργο 20 διεθνούς φήμης δημιουργών και ο καρπός της συνεργασίας μεταξύ των πεδίων της αρχιτεκτονικής, του ντιζάιν και της τέχνης σε Ευρώπη, Ασία και Αμερική που εστιάζουν στην ιδέα ενός καλύτερου κόσμου. Τα έργα που προκύπτουν από τα εξελιγμένα αυτά δίκτυα συνεργασίας αντιπροσωπεύουν αυτό που σήμερα ορίζουμε ως μικρο- και μακρο-περιβάλλοντα κοινωνικής και οικολογικής ευθύνης. Λειτουργούν ως συνδετικός κρίκος μεταξύ της καλλιτεχνικής έκφρασης και των θεμελιακών κοινωνικών δομών, μιας και εφαρμόζουν πρακτικές που ενισχύουν τις δομές αυτές αντιστρέφοντας τις παραδοσιακές ιεραρχίες και εμπλέκοντας την κοινωνική βάση σε διαδικασίες συμμετοχικού ντιζάιν και συλλογικής δράσης.

Τα έργα της έκθεσης οικειοποιούνται πλήθος στρατηγικές που στόχο έχουν να δημιουργήσουν βιώσιμα περιβάλλοντα και να στηρίξουν τις κοινωνικές δομές. Υιοθετούν μεθόδους που στηρίζονται στη συμμετοχή της «βάσης» –εφαρμόζοντας με άλλα λόγια διαδικασίες συμμετοχικού ντιζάιν– ενώ η στελέχωση και οργάνωση των ομάδων που συνεργάζονται στο πλαίσιο αυτό φέρει τη σφραγίδα της διεπιστημονικότητας και χαρακτηρίζεται από πνεύμα ανοιχτού διαλόγου.

Η έκθεση περιλαμβάνει τις εξής θεματικές ενότητες:

Ακτιβισμός. Ομάδες με όραμα
Αξιοποιώντας ποικίλους συνδυασμούς διαθέσιμων μέσων, τα έργα αυτής της ενότητας θέτουν σε εφαρμογή στρατηγικές που υπερβαίνουν τα στενά όρια ενός συγκεκριμένου επιστημονικού πεδίου και στόχο έχουν να επιφέρουν σε ένα δεδομένο πλαίσιο βαθιές και μακροπρόθεσμες αλλαγές. Η καινοτομία τους δεν περιορίζεται στο στοιχείο της φόρμας, των υλικών ή τεχνολογικών μέσων, αλλά περιλαμβάνει μια σειρά σύνθετων όσο και εκλεπτυσμένων μεθόδων που ανταποκρίνονται στον σύμπλοκο χαρακτήρα των σύγχρονων κοινωνικών, πολιτικών και περιβαλλοντικών προκλήσεων. Ο συμμετοχικός σχεδιασμός που έχει αφετηρία τη βάση, η διαλογική ανταλλαγή και διαπραγμάτευση αποτελούν ζωτικά στοιχεία των έργων αυτών, στα οποία η προβληματική της φόρμας παραγκωνίζεται ενίοτε ολοκληρωτικά.

Συμμετέχοντες:

TEDDY CRUZ, ΗΠΑ, αρχιτέκτονες

ARCHITECTURE FOR HUMANITY, ΗΠΑ, αρχιτέκτονες

DARRYL SMITH/LAURIE LAZER, HΠΑ, καλλιτέχνες

REBAR, ΗΠΑ, ντιζάινερ/ καλλιτέχνες

ΔΙΚΤΥΟ ΝΟΜΑΔΙΚΗΣ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗΣ, Ελλάδα, αρχιτέκτονες

Κοινωνία & Αισθητική
Τα έργα αυτής της ενότητας επιχειρούν να δώσουν απαντήσεις σε φλέγοντα αστικά, κοινωνικά και περιβαλλοντικά προβλήματα μέσω της εφαρμογής καινοτόμων στρατηγικών και συγχρόνως να διατηρήσουν ένα χαρακτηριστικό αισθητικό ιδίωμα είτε ως κατασκευές που υλοποιούνται στον δημόσιο χώρο είτε ως εγκαταστάσεις που παρουσιάζονται σε χώρους εκθεσιακούς. Επιπλέον, μέσω του καθιερωμένου λόγου του ντιζάιν και του «εξυγιαντικού» ρόλου του, τα εν λόγω έργα επιχειρούν να επιλύσουν ζητήματα κοινωνικής ενσωμάτωσης.

Συμμετέχοντες:

PUBLIC ARCHITECTURE, ΗΠΑ, αρχιτέκτονες

RECETAS URBANAS, Ισπανία, αρχιτέκτονες

FUTUREFARMERS, ΗΠΑ, καλλιτέχνες

WORLDBIKE, ΗΠΑ, ντιζάινερ

PPT_TLab, Ελλάδα, αρχιτέκτονες

Ταυτότητα. Ηθική του επαγγέλματος
Οι σχεδιαστικές πρακτικές που παρουσιάζονται στη συγκεκριμένη ενότητα τροφοδοτούνται από τον ολοένα και εντονότερο προβληματισμό για την οικολογία και άλλα κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα. Η αξία τους έγκειται στην απλότητα και την ευαισθησία τους αλλά και στο χαμηλό κόστος τους. Πρόκειται στην πραγματικότητα για μία διανοητική άσκηση, μία πρόκληση που οι ντιζάινερ δέχτηκαν πρόθυμα δημιουργώντας τελικά αντικείμενα ανθεκτικά και ανακυκλώσιμα, αντικείμενα χαρακτηριστικής σεμνότητας, εμβλήματα ενός «πολιτικώς ορθού» ντιζάιν. Αντιπροσωπεύουν την κριτική πλευρά του ντιζάιν, εφόσον η φιλοσοφία τους, η σχέση τους με τον χώρο αλλά και τα υλικά τους μαρτυρούν μια ξεκάθαρη ηθική στάση.

Συμμετέχοντες:

DROOG, Ολλανδία, ντιζάινερ

FRANK HAVERMANS, Ολλανδία, καλλιτέχνης

SARAH  WIGGLESWORTH, Αγγλία, αρχιτέκτων

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΤΟΜΠΑΖΗΣ, Ελλάδα, αρχιτέκτων

ΕΜΕCO-THE COCA-COLA COMPANY, ΗΠΑ, ντιζάινερ

Δράση – Αντίδραση
Στην τέταρτη ενότητα παρουσιάζονται έργα πρωτοπόρων αρχιτεκτόνων, ντιζάινερ και καλλιτεχνών, η δουλειά των οποίων (σχεδιασμός αντικειμένων ή χώρων) εκφράζει μια κλιμακούμενη κριτική αντίσταση και διαμορφώνει τύπους που αναιρούν το συμβατικό. Πρόκειται για έργα φιλικά προς το περιβάλλον που προτάσσουν τον ρητά οικολογικό χαρακτήρα τους την ίδια στιγμή που υπονομεύουν τις συμβάσεις της καθημερινότητας μέσα από χειρονομίες που τις καθιστούν ανοίκειες.

Συμμετέχοντες:

DO-HO SUH, Κορέα, καλλιτέχνης

JASON MILLER, ΗΠΑ, ντιζάινερ

EELKO MOORER, Αγγλία/Ολλανδία, ντιζάινερ

JODI, Ολλανδία/Βέλγιο,  καλλιτέχνες

Επίλογος
Τα έργα που παρουσιάζονται στην κεντρική έκθεση αποκαλύπτουν ευρηματικούς και σύνθετους μηχανισμούς δράσης που δείχνουν πως η αλλαγή είναι πράγματι κάτι το εφικτό. Ωστόσο, δεν είναι μία και μοναδική η διαδικασία μέσω της οποίας επιτυγχάνεται η αλλαγή. Ενώ τα έργα που περιλαμβάνονται στις τρεις πρώτες ενότητες της έκθεσης υιοθετούν την ιδέα μιας θετικής δράσης, τα έργα της τέταρτης ενότητας χαρακτηρίζονται από αντιδραστικό πνεύμα και αντανακλούν ένα ευρύ φάσμα κριτικής και ανατρεπτικών προσεγγίσεων. Εντούτοις, όλα τα έργα έχουν ένα κοινό στοιχείο, που δεν είναι άλλο από τη συναρπαστική συνέργεια ηθικής –υπό την έννοια του οράματος μιας καλύτερης κοινωνίας– και αισθητικής –υπό εκείνη μιας απτής εκδήλωσης του οράματος αυτού∙ από ένα πάντρεμα των δύο με τρόπους πρωτόγνωρους και αιφνιδιαστικούς.


Slow Down Rooms
(Αίθουσες Επιβράδυνσης) Παράλληλη έκθεση
Μουσείο Μπενάκη, κτίριο οδού Πειραιώς, Αθήνα
Η παράλληλη αυτή έκθεση, με επιμελήτρια την Ίρις Κρητικού, παρουσιάζει νέους Έλληνες καλλιτέχνες που εστιάζουν στην ιδέα της ανακύκλωσης, υιοθετούν χειρωνακτικές μεθόδους και πειραματίζονται με διάφορα υλικά για να δημιουργήσουν εγκαταστάσεις με γνώμονα τους συγκεκριμένους εκθεσιακούς χώρους.

«Η ιδέα μιας εικαστικής πρότασης με θέμα τα αυτοσχέδια «δωμάτια των καλλιτεχνών» διερευνά τις απροσδόκητες όψεις – τα δοκούμενα στερεότυπα αλλά και τα ρέοντα συστατικά ενός τρισδιάστατου χώρου που μπορεί να προσεγγιστεί και να ανασυσταθεί οργανικά με εναλλακτικά πλαστικά ή απροσδόκητα μέσα. Χρωστική ύλη, γύψος, ανακυκλώσιμο ή χειροποίητο χαρτί, σκουπίδια, χρήση κεντητικής και ραπτικής, χρήση μπαχαρικών και φυτικών ινών, καθρέφτης, φωτογραφικά θραύσματα που αναπαράγουν νεόδμητους χώρους, είναι μερικές από τις εναλλακτικές προσεγγίσεις στο δοσμένο περιβάλλον της έκθεσης. Προτείνονται συνολικά 6 εικαστικές αυτοτέλειες-δωμάτια, το καθένα υπογεγραμμένο από διαφορετικό καλλιτέχνη, ή αποτέλεσμα μιας οργανικής σύμπραξης δύο ή περισσότερων καλλιτεχνών.» Ίρις Κρητικού

Συμμετέχοντες:

Μάριος Άγγελος Βουτσινάς

Πέννυ Γκέκα & Απόστολος Παπαγεωργίου

Γεωργία Γκρεμούτη

Βαγγέλης Θεοδωρίδης

Ελένη Καραγιάννη

Πάνος Κόμπης

Έλενα Παπαδημητρίου

Χρίστος Σιμάτος

Δημήτρης Σκουρογιάννης

Αμαλία Σταυρουλάκη

Αthens Here and Now (Αθήνα Εδώ και Τώρα) Παράλληλη έκθεση
Μουσείο Μπενάκη, κτίριο οδού Πειραιώς, Αθήνα
Η δεύτερη παράλληλη αυτή έκθεση παρουσιάζει με πέντε εγκαταστάσεις τόσο τη διαδικασία όσο και τα αποτελέσματα των πέντε αντίστοιχων ακαδημαϊκών εργαστηρίων των δράσεων ΑΑΟ που καταπιάστηκαν με σύγχρονα έντονα αστικά και κοινωνικά ζητήματα της Αθήνας καθώς και την αποτύπωση της ομώνυμης δράσης (Αθήνα Εδώ και Τώρα) που πραγματοποιήθηκε στο κέντρο της Αθήνας στις 9, 10 και 11 Μαίου. Η επιμέλεια και ο σχεδιασμός των εγκαταστάσεων αποτελεί αποτέλεσμα συνεργασίας διδασκόντων και συμμετεχόντων στα εργαστήρια.

Συμμετέχοντες:

Parsons The New School For Design, Νέα Υόρκη

Εθνικό Μετσόβειο Πολυτεχνείο, Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών

Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας, Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών

Aνωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Ψηφιακών Μέσων Τέχνης

Université de Paris 8, CITU Research of Paragraph Laboratory

Δευτέρα 6 & Τρίτη 7 Ιουνίου 2011
2ο Διεθνές Συνέδριο
Αμφιθέατρο του Μουσείου Μπενάκη, κτήριο οδού Πειραιώς, Αθήνα

Το δεύτερο συνέδριο πραγματοποιείται στις 6 και 7 Ιουνίου του 2011 στο Αμφιθέατρο του Μουσείου Μπενάκη, κτήριο οδού Πειραιώς. Δώδεκα διεθνούς φήμης συμμετέχοντες στις δράσεις AAO βρίσκονται στην Αθήνα στις 6 και 7 Ιουνίου για να αναπτύξουν τις ευφάνταστες στρατηγικές που υιοθέτησαν, τα μέσα και τους στόχους των έργων τους μέσα σε ένα πνεύμα αποτίμησης των σύγχρονων επιτακτικών κοινωνικών και οικολογικών αναγκών και αντιμετώπισής τους.

Πρόγραμμα συνέδριου:

Δευτέρα, 6 Ιουνίου 2011

16:30    Εγγραφές

17:00   Επίσημη έναρξη συνεδρίου

Χαιρετισμοί

17:20    Λίνα Στεργίου

17:30    Cameron Sinclair/Architecture for Humanity

18:00   John Peterson/Public  Architecture

18:30   Santiago Cirugeda/Recetas Urbanas

19:00   ‘Αννη Πλατανιώτη /γραφείο Αλέξανδρου Τομπάζη

Συζήτηση

20:30  Εγκαίνια  έκθεσης

Τρίτη7 Ιουνίου 2011

16:30    Εγγραφές

17:00    Mauricio  Corbalan & Teddy Cruz

17:30   Ross Evans/Worldbike

18:00  Matthew Passmore & Teresa Aguilera/Rebar

19:00  Εelko Moorer

19:30 Joan Heemskerk & Dirk Paesmans/Jodi

Συζήτηση

Δεξίωση

Συντονίστρια: Λίνα Στεργίου

Μάρτιος – Ιούνιος 2011
Δρώμενα
Μουσείο Μπενάκη, κτήριο οδού Πειραιώς, σε δημόσιους χώρους στην Αθήνα στα πλαίσια του Athens Art week, του ΥΠ.ΠΟ.Τ., 9-15 Μαΐου 2011, και στο Φεστιβάλ Futur En Seine στο Παρίσι, 17-26 June 2011

Τα δρώμενα περιλαμβάνουν μία σειρά από πρωτοβουλίες. Μεταξύ αυτών, τα

Athina, Situazioni Urbane: μια σειρά από δράσεις στο κέντρο της Αθήνας από το Δίκτυο Νομαδικής Αρχιτεκτονικής, Αθήνα.

Aθήνα Εδώ και Τώρα: έργα από το εργαστήριο AAO με το Πανεπιστήμιο Paris 8, CΙTU research center of Paragraphe Laboratory καθώς και από το εργαστήριο AAO με την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Ψηφιακών Μέσων Τέχνης (βίντεο και διαδραστική τέχνη) προβλήθηκαν σε όψεις δημοσίων και ιδιωτικών κτιρίων της Αθήνας αλλά και σε πεζόδρομο του ιστορικού κέντρου της Αθήνας δημιουργώντας μια κοινωνική και αστική αφήγηση που εμπλουτίζει το ιστορικό επίπεδο της πόλης. Τα έργα συμπληρώνονατι από την αστική δράση 3///3…three walls on Wednesdays της Blanka Amezkua. Το Athens Here and Now  έλαβε χώρα στις 9,10,11 Μαίου στα πλαίσια του Athens Art Week, του ΥΠ.ΠΟ.Τ.

COMMONspace της ομάδας Rebar από το San Francisco: ένα πειραματικό δρώμενο που χαρτογραφεί, διερευνά και αξιολογεί τους ιδιωτικούς χώρους δημόσιας χρήσης – σε οργάνωση των δράσεων AAO.

Τα δρώμενα σχετίζονται άμεσα με το ΑΑΟ project προσφέροντας έναν τρόπο στο κοινό να παραμένει συνεχώς σε άμεση επαφή με το αστικό πλαίσιο και κοινωνικό γίγνεσθαι της Αθήνας.

Φεβρουάριος – Μάιος 2011
Ακαδημαϊκά εργαστήρια

Τα ακαδημαϊκά εργαστήρια των δράσεων AAO εφαρμόζουν διαφορετικά μοντέλα συνεργασίας με διεθνή και ελληνικά πανεπιστήμια με στόχο να διερευνήσουν και να υλοποιήσουν τις ποικίλες εκφάνσεις του θέματος των δράσεων ΑΑΟ: Ηθική / Αισθητική.

Η φιλοσοφία των δράσεων ΑΑΟ που διαπνέει τα ακαδημαϊκά εργαστήρια συνοψίζεται στις εξής παραμέτρους: το αποτέλεσμα οφείλει να είναι ρεαλιστικό και υλοποιήσιμο, πρέπει να έχει άμεσο κοινωνικό αντίκτυπο, και να διέπεται από τη λογική του «κατεπείγοντος». Κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων αναπτύσσεται ο διάλογος, η κριτική σκέψη, η δημιουργικότητα και η ανοικτή συμμετοχική διαδικασία μεταξύ νέων, διδασκόντων, συλλόγων και φορέων.

Στόχος των εργαστηρίων είναι να ενισχύσουν τις περιβαλλοντικές και κοινωνικές δράσεις των νέων ανθρώπων και τις ενέργειες που τους καθιστούν συνδημιουργούς και συνυπεύθυνους του αστικού και κοινωνικού τους περιβάλλοντος.

Τα εργαστήρια επικεντρώνονται στον αστικό χώρο, κυρίως της Αθήνας, και τo αποτέλεσμα των εργαστηρίων έχει είτε μια άμεση εφαρμογή (αποδίδεται δηλαδή αμέσως σε κοινωνικές ομάδες ή στο σύνολο), είτε έχει αποδέκτη έναν φορέα που έχει τη δυνατότητα να το υλοποιήσει. Τα αποτελέσματα θα εκτεθούν στο μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς, στην ενότητα «εργαστήρια» της έκθεσης των δράσεων AAO, η οποία θα διαρκέσει από τις 6 Ιουνίου έως και 31 Ιουλίου 2011. Ορισμένα από τα εργαστήρια-δράσεις στο αστικό τοπίο της Αθήνας θα ενταχθούν εντός του πλαισίου του Athens Art Week, του ΥΠ.ΠΟ.Τ., 9-15 Μαΐου 2011 και επιλογή έργων θα συμμετέχει στο Φεστιβάλ Futur En Seine το Παρίσι, 17-26 Ιουνίου 2011.

Τα εργαστήρια των δράσεων ΑΑΟ είναι πέντε. Δύο από αυτά λειτουργούν με ανοικτή πρόσκληση συμμετοχής.

Εργαστήρια με ανοικτή πρόσκληση συμμετοχής από τις δράσεις ΑΑΟ:

1. Εργαστήριο σε συνεργασία με το Parsons The New School For Design της Νέας Υόρκης

Κατά τη διάρκεια του εαρινού ακαδημαϊκού εξαμήνου (άνοιξη 2011)  ‘Ελληνες συμμετέχοντες – καλλιτέχνες, αρχιτέκτονες, ντιζάινερ – συνεργάστηκαν με ομάδες φοιτητών του Parsons The New School For Design της Νέας Υόρκης μέσω Διαδικτύου για την ανταλλαγή απόψεων και πληροφοριών. Η συνεργασία ολοκληρώθηκε με μία εντατική εκπαιδευτική εβδομάδα στην Αθήνα από τις 12 έως τις 18 Μαρτίου 2011. Η διαδικτυακή συνεργασία βασίστηκε στην καινοτόμα ακαδημαϊκή πλατφόρμα ΑΑΟ online-Social Design Academy η οποία ενθαρρύνει την ανταλλαγή σχεδίων, αρχείων και απόψεων πάνω σε αυτά, αλλά και γενικότερα την επικοινωνία. Από τις 12 έως τις 18 Μαρτίου οι φοιτητές από τη Νέα Υόρκη βρέθηκαν στην Αθήνα για να συνεργαστούν με τους Έλληνες συμμετέχοντες και να δημιουργήσουν από κοινού ένα κόρπους έρευνας και δράσης στο κέντρο της Αθήνας. Το πρώτο αποτέλεσμα του εργαστηρίου, μια δράση στους δρόμους της περιοχής μελέτης τα Εξάρχεια, ήδη πραγματοποιήθηκε με επιτυχία. Τόσο η διαδικασία του εργαστηρίου όσο και το αποτέλεσμα της δράσης θα αποτυπωθούν στη συνέχεια σε μία εγκατάσταση με βίντεο, γραφικές εφαρμογές και φωτογραφίες, η οποία θα εκτεθεί από τις 6 Ιουνίου έως τις 31 Ιουλίου στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς.

Διδάσκοντες: Lydia Matthews, Michael Morris, Λίνα Στεργίου, Radhika Subramaniam.

2. Εργαστήριο σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Paris 8, CITU research center of Paragraphe Laboratory

Κατά τη διάρκεια του εαρινού εξαμήνου 2011, ομάδες Ελλήνων φοιτητών θα συνεργαστούν με το Πανεπιστήμιο Paris 8, CITU research center of Paragraphe Laboratory, μέσω της διαδραστικής και καινοτόμας πλατφόρμας Art Collider ώστε να ερευνήσουν, να εμπλουτίσουν και να ανιχνεύσουν τόσο τα ίδια τα έργα τους όσο και να τα εμπλουτίσουν με τη χαρτογράφηση και επίλυση χωρικο-κοινωνικών προβλημάτων στον αστικό ιστό της Αθήνας. Τα έργα που θα προκύψουν ως αποτέλεσμα της διδακτικής αυτής διαδικασίας θα προταθούν για να ενταχθούν στην Athens Art Week του ΥΠ.ΠΟ.Τ., 9-15 Μαΐου 2011, και θα συμμετάσχουν στην έκθεση των δράσεων ΑΑΟ στο Μουσείο Μπενάκη από τις 6 Ιουνίου έως τις 31 Ιουλίου.

Συντονιστές: Maurice Benayoun, Robin Gareus, Λίνα Στεργίου

Η τελική επιλογή των συμμετεχόντων για τα δύο εργαστήρια πραγματοποιήθηκε από τριμελή Επιτροπή με μέλη:

Σπύρος Ραυτόπουλος (Πρόεδρος Σχολής Αρχιτεκτόνων του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου)

Λίνα Στεργίου (Αρχιτέκτονας, Γενική Επιμελήτρια του AAO project)

Γιώργος Χαρβαλιάς (Πρύτανης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας)

Τα υπόλοιπα εργαστήρια των δράσεων ΑΑΟ είναι:

3. Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, Σχολή Αρχιτεκτόνων
Συντονισμός: Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Γιάννης Γρηγοριάδης, Γεωργία Γκουμοπούλου, Μαρία Βορρεάκου

4. Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας, Τμήμα Αρχιτεκτόνων
Συντονισμός: Νάντια Καλαρά, Μαρία Ππαδημητρίου, Λόης Παπαδόπουλος, Γιώργος Τζιτρτζιλάκης

5. Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Ψηφιακών Μέσων Τέχνης
Συντονισμός: Βίκη Μπέτσου, Λίνα Στεργίου

Τετάρτη 19 & Πέμπτη 20 Ιανουαρίου 2011
1ο Διεθνές Συνέδριο
Αμφιθέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, Πειραιώς 256, Ταύρος, Αθήνα

Το πρώτο συνέδριο με τίτλο Ηθική / Αισθητική θα πραγματοποιηθεί στις 19 και 20 Ιανουαρίου 2011 στο αμφιθέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (Πειραιώς 256, Αθήνα). Οι χωρικές μεταφράσεις της ηθικής και αισθητικής και ο κριτικός ρόλος των νέων χωρικών πρακτικών μέσα στις σύγχρονες κοινωνικές, πολιτικές και οικολογικές συνθήκες θα αποτελέσουν το αντικείμενο των παρουσιάσεων και συζητήσεων του πρώτου συνεδρίου. Η σχέση ηθικής και αισθητικής θα αναπτυχθεί μέσω της αλληλεπίδρασης γνωστικών πεδίων όπως η φιλοσοφία και οι διάφορες θεωρίες αισθητικής, η κοινωνιολογία και η κοινωνιολογία των επαγγελμάτων, οι πρακτικές επιμέλειας και τοπολογίας.

Το συνέδριο εξετάζει τα εξής επίκαιρα ζητήματα:

  • (υπό διεπιστημονικό πρίσμα): τους τρόπους με τους οποίους ηθική και αισθητική αλληλεπιδρούν και τον βαθμό αυτής της αλληλεπίδρασης
  • (υπό διεπιστημονικό πρίσμα): τους τρόπους με τους οποίους η ηθική εκφράζεται μέσω της αισθητικής φόρμας
  • (υπό το πρίσμα της αρχιτεκτονικής): υποσχέσεις/κίνδυνοι – πώς η ηθική μεταλλάσσει γνωστές ιδεολογικές αρχές της αρχιτεκτονικής
  • (υπό το πρίσμα της αρχιτεκτονικής): το επάγγελμα του αρχιτέκτονα – ηθικές πρακτικές, εξυγιαντικές επιδράσεις

Στο συνέδριο έχουν κληθεί να συμμετάσχουν σημαντικές προσωπικότητες από τον χώρο της αρχιτεκτονικής, του ντιζάιν, της τέχνης, της κοινωνιολογίας και της φιλοσοφίας (ΗΠΑ, Ευρώπη, Ελλάδα).

Ομιλητές:
Maurice Benayoun, Καθηγητής, συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του ερευνητικού κέντρου CITU του Paragraphe Laboratory του Πανεπιστημίου Paris 8, new media artist, Ole Bouman, Γενικός Διευθυντής του Ολλανδικού Ινστιτούτου Αρχιτεκτονικής (NAI), Ρόττερνταμ, David Cottington, Καθηγητής της Ιστορίας Μοντέρνας Τέχνης στο Τμήμα Καλών Τεχνών, Ντιζάιν και Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστημίου Kingston του Λονδίνου και καταξιωμένος ιστορικός του Κυβιστικού κινήματος, Μαρία Θεοδώρου, Δρ. Αρχιτέκτων, επικεφαλής της οργάνωσης SARCHA ‘School for ARCHitecture 4 All’, Lydia Matthews, Κοσμήτορας Ακαδημαϊκών Προγραμμάτων και Καθηγήτρια Οπτικού Πολιτισμού του Πανεπιστημίου Parsons The New School for Design της Νέας Υόρκης, κριτικός τέχνης, επιμελήτρια σύγχρονης τέχνης, Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Αναπληρωτής Καθηγητής Σχολής Αρχιτεκτόνων Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου, Λίνα Στεργίου, Εντεταλμένη Καθηγήτρια Αρχιτεκτονικής, συγγραφέας, Γενική Επιμελήτρια των δράσεων AAO, και Jilly Traganou, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια και Διευθύντρια Ακαδημαϊκών Υποθέσεων στο Τμήμα Ιστορίας και Θεωρίας της Τέχνης και του Ντιζάιν του Πανεπιστημίου Parsons The New School for Design της Νέας Υόρκης.

Συντονιστές:
Νίκος Ξυδάκης, Αρχισυντάκτης της εφημερίδας «Η Καθημερινή», δημοσιογράφος, κριτικός, συγγραφέας, και Λόης Παπαδόπουλος, Καθηγητής Τμήματος Αρχιτεκτόνων, Πανεπιστημίου Θεσσαλίας.

Θεματικές:
O Maurice Benayoun επέλεξε να μιλήσει για σύλληψη του ArtCollider: πως νέες μορφές τέχνης αναδ΄θονται μέσα από την αντίφαση. Ο Ole Bouman θα μιλήσει για τη «Βαρύνουσα Αρχιτεκτονική», το επάγγελμα του αρχιτέκτονα στις διεθνείς συγκυρίες, τις ηθικές του επιταγές και πρακτικές. Ο David Cottington θα συσχετίσει τις αντιλήψεις της Πρωτοπορίας στο Παρίσι των αρχών του 20ού αιώνα με τον επαγγελματία καλλιτέχνη και τις αισθητικές θέσεις της εποχής. Η Μαρία Θεοδώρου θα προσεγγίσει κριτικά την «Ηθική της Ενδυνάμωσης» κυρίως σε σχέση με την αρχιτεκτονική, αλλά και τη σημερινή «στροφή προς την ηθική» με στόχο τη διεύρυνση της δυναμικής της αρχιτεκτονικής σε συνθήκες οικονομικής κρίσης. Η Lydia Matthews θα κάνει χρήση διεπιστημονικών προτύπων (Ντιζάιν, Χειροτεχνία, Κοινωνικές πρακτικές) ως έναυσμα για έναν διάλογο με θέμα τις καινοτόμες μορφές κοινωνικής αλληλεπίδρασης. Ο Κωνσταντίνος Μωραΐτης θα αναπτύξει τη σχέση ηθικής-αισθητικής ιδωμένη από τη σκοπιά της φιλοσοφίας και της αισθητικής θεωρίας. H Λίνα Στεργίου θα προσεγγίσει τη πραγματιστική σκοπιά του δημιουργικού ακτιβισμού: την καίρια σημασία του εντός του πεδίου των χωρικών πρακτικών και των σύγχρονων οικονομικών συνθηκών. Η Jilly Traganou θα αναπτύξει το ρόλο των σχέσεων ανάμεσα στο ντιζάιν, τη μετανάστευση και τον συμμετοχικό σχεδιασμό στη δημιουργία μετα-εθνικών ταυτοτήτων.

Τετάρτη 19 Ιανουαρίου 2011

17:30 Εγγραφές
Συντονίζει ο Νίκος Ξυδάκης
18:00 ‘Εναρξη συνεδρίου
Χαιρετισμοί
18:30 Λίνα Στεργίου
18:45 Ole Bouman
Βαρύνουσα Αρχιτεκτονική
19:15 Jilly Traganou
Πρακτικές αποεδαφοποίησης προς τη δημιουργία μετα-εθνικών ταυτοτήτων: συνδέοντας την αισθητική με την ηθική στο ντιζάιν
Συζήτηση
Δεξίωση

Πέμπτη 20 Ιανουαρίου 2011

17:30 Εγγραφές
Συντονίζει ο Λόης Παπαδόπουλος
18:00 Κωνσταντίνος Μωραΐτης
Αισθητική και Ηθική: ο αδύνατος διαχωρισμός. Τα παράδειγμα της διφυούς αξιολόγησης του Τοπίου
18:30 David Cottington
Ο σχηματισμός της Πρωτοπορίας: Επαγγελματισμός, Αισθητικές Αρχές και Μοντερνιστική Ηθική
19:00 Λίνα Στεργίου
Συμμετοχικός σχεδιασμός προς όλες τις κατευθύνσεις. Επαγγελματική ηθική, δημιουργικός ακτιβισμός
19:30 Lydia Matthews
Η έννοια του προκλητικού προτύπου για Βιώσιμη Οικονομία, η υπερθεμάτιση της Συνεργατικής Διαδικασίας
20:00 Maurice Benayoun
ArtCollider: Θραύσματα Τέχνης
20:30 Μαρία Θεοδώρου
Αρχιτεκτονική και Οικονομία: Η Ηθική της Ενδυνάμωσης
Συζήτηση
Δεξίωση